Laurea triennale equipollente in Dams, polo di alta formazione artistica, centro internazionale di creazione e produzione di circo contemporaneo, attivo da oltre 20 anni in Italia e all'estero.

Valeria Palma

Docente di danza classica

Diploma di Laurea in Disciplina, Arte , Musica e Spettacolo. Prima formazione presso asd Il Gabbiano, di Franca Pagliassotto e successivamente presso BTT , Balletto Teatro di Torino di Loredana Furno. Seguono gli anni di perfezionamento, per il balletto classico, presso l’Accademia Balletto Classico Cosi – Stefanescu di Reggio Emilia.  Nel 2005, tramite audizione ottiene una borsa di studio per il corso di Alta Formazione Danzatori, presso Aterballetto di Reggio Emilia. Ha danzato in qualità di danzatrice professionista per coreografi e compagnie italiane, interpretando balletti e opere sia di repertorio classico, che contemporaneo. E’ danzatrice per Egribianco Danza, Teatro Regio di Parma, Teatro Comunale di Bologna, Teatro Piccolo Regio di Torino, Compagnia di danza contemporanea Sisma TD, Rimini. Dal 2017, affianca all’insegnamento la direzione organizzativa per la realizzazione di progetti e produzione di festival di danza: è production manager per il Festival Internazionale Solocoreografico Solo Dance Festival e dal 2019 è project manager per Associazione Coorpi, ente che sviluppa progetti digitali per la videodanza sul territorio piemontese.
Il continuo coinvolgimento a 360 gradi nell’ambito artistico e il contatto con operatori specializzati e professionisti del settore, generano linfa vitale per la realizzazione di nuove idee coreografiche che mette a frutto con i suoi studenti per la creazione di nuove coreografie, presentate durante eventi di danza sul territorio, quali concorsi e rassegne.
“La metodologia d’insegnamento che propongo durante le mie lezioni tiene in considerazione le caratteristiche fisiche, il livello di apprendimento e l’età dell’allievo. La mia prima formazione proviene dal Metodo Vaganova, ma negli anni ho sviluppato una mia metodica basata sullo studio delle altre metodologie del balletto accademico, sull’esperienza d’insegnamento maturato  ma soprattutto dal continuo aggiornamento, necessario per poter formare futuri studenti destinati ad accademie o semplicemente amatori ben preparati”.